Tels des atomes de carbone cristallisés en pierre précieuse, la transformation radieuse était clairement un aspect important pour le chanteur Tanner Guimond, le bassiste Adam Bakelman, le batteur Michael Perrotta et les guitaristes Tim Lucier et Nick Gilbert lorsqu’ils ont entrepris de créer leur prochain album de dix titres, « Bones Don’t Lie ». Cependant, tout comme les diamants ne se forment pas sans un peu de chaleur, le groupe de métal a accueilli un bon défi au nom de l’épanouissement personnel.

Adoptant son approche la plus expérimentale à ce jour, le groupe soudé n’a pas hésité à sortir de sa zone de confort et même à traverser le pays à la recherche d’inspiration. Enregistré principalement à Los Angeles, en Californie, avec une courte escale à Lancaster, en Pennsylvanie, KINGSMEN a pris un risque considérable, en écartant environ vingt-cinq pistes déjà planifiées et en arrivant au studio avec une ardoise presque entièrement vierge. Avec la volonté de s’imprégner de leur nouvel environnement, le groupe a développé le refrain de « Bitter Half » lors d’une promenade en voiture dans Santa Monica, transformé une visite émouvante à Gettysburg en un thème poignant sur la camaraderie dans « Trial By Fire », et avec les conseils des nouveaux collaborateurs Zach Jones (Chelsea Grin, Fever 333, Silent Planet), Josh Strock (Bad Wolves, Pop Evil), et Ricky Armellino (Ice Nine Kills, This or the Apocalypse), ils ont effectivement atteint leur vitesse de croisière.

Une approche nettement différente de celle de l’album précédent, Revenge. Forgiveness. Recovery, où la majorité de la musique avait été écrite avant d’entrer en studio, « Bones Don’t Lie » est le fruit d’un travail d’équipe en va-et-vient et d’un retour d’information en temps réel. Pour les KINGSMEN, le fait d’échanger des idées dans une pièce remplie d’amis était le scénario idéal, contrairement à celui qui consistait à « s’arracher les cheveux en essayant de trouver comment ajouter quelque chose à une image déjà achevée ». Et, selon Gilbert, c’est cette « dynamique de poussée et de traction qui nous a permis de rester créatifs ».

Cherchant à obtenir ce qu’ils appellent un « gros son métallique qui remplit tout le cerveau quand on l’écoute au casque », le groupe s’est amusé à marteler des tuyaux d’acier, des marteaux et des pioches pour créer une ambiance industrielle saisissante (« Bones Don’t Lie ») et à incorporer des éléments tels que la lame de verre (« No Road Home ») pour créer une atmosphère sinistre et inquiétante. En réfléchissant à sa formation classique, Guimond a même redécouvert une voix qu’il pensait avoir laissée dans le passé il y a longtemps, mais qu’il était destiné à revisiter.

Le facteur le plus important et le plus inébranlable, cependant, est l’esprit combatif des KINGSMEN. La connexion avec les auditeurs à travers des thèmes universels et des histoires lyriques allant de la promotion de la positivité au rassemblement face à l’adversité, l’éclairage et l’espoir dans tout ce qu’ils font est quelque chose que le groupe n’a pas l’intention de changer.

« Être un kingsman, c’est être quelqu’un qui a le courage d’endurer le pire, tout en reflétant les meilleures parties de l’humanité », a déclaré Guimond. « C’est ce que nous essayons de montrer dans toutes nos chansons. Il est impossible de traverser la vie sans vivre des choses terribles. Mais en sortir grandi… devenir une meilleure personne après coup est, selon nous, l’un des véritables buts de la vie. Peut-être qu’un jour nous ferons quelque chose de fou comme un album conceptuel avec des ogres et des elfes. Mais nous croyons vraiment que lorsqu’on transmet ses émotions par la musique, cela se voit lorsqu’on est honnête. Alors, aussi souvent que nous le pouvons, et de toutes les manières possibles, il ne fait aucun doute que vous verrez beaucoup plus de ce genre d’attitude dans notre musique à l’avenir. »